Sin City: A Dame to Kill For (2014)

"Death is just like life in Sin City. It always wins."

 Sin City: A Dame to Kill For, es una película de los EE.UU. dirigido por Robert Rodriguez y Frank Miller, producido por Robert Rodriguez, Sergei Bespalov, Aaron Kaufman, Stephen L’Hereux, Iliana Nikolic, Alexander Rodnyansky y Mark Manuel, escrita por Frank Miller está basada en la novela gráfica Sin City del mismo Miller, es la secuela de Frank Miller’s Sin City (2005); cuenta con las actuaciones de Mickey Rourke, Jessica Alba, Josh Brolin, Joseph Gordon-Levitt, Rosario Dawson, Eva Green, Powers Boothe, Dennis Haysbert, Stacy Keach, Jaime King, Ray Liotta, Jeremy Piven y Bruce Willis.

La ansiada segunda parte de Sin City al fin se cristalizó este año, si bien es cierto que ha tenido más críticas negativas que positivas, sin embargo y a mi punto de vista no me parece una mala película, para empezar diré que estoy de acuerdo que es inferior a su antecesora, ya que a la dupla Miller/Rodríguez se puso la vaya muy alta, pero eso no fue obstáculo que puedan hacer una segunda parte digna de su antecesora, con cuatro historias buenas llenas de acción, golpes, sangre y mujeres bellas, ambientadas en un ciudad disfuncional, en donde la ley no existe, obvio que hay un nexo entre esta película y la primera entrega, no sólo es la ciudad donde se desarrolla la acción, sino que hay historias y personajes que vuelven a aparecer, creando un puente entre ambas películas; lo que más me gusta del film es la estética (que es la misma de la primera entrega, pero con mejoras en los gráficos producto del avance de la tecnología) que ayuda al estilo neo-noir que trasmite el comic, otra punto a favor es que da un final (que quizás no sea del agrado de todos) a la historia que más me impactó de la primera parte: “That Yellow Bastard”,en donde Nancy Callahan (Jessica Alba) esta dispuesta a vengar la muerte de su amado John Hartigan (Bruce Willis), de las historias nuevas creo la que más resalta es “A Dame to Kill For” en donde la actriz Eva Green se lleva la película, no solo por sus desnudos sino también, este segmento a mi opinión es el que resumen mejor la esencia de la obra de Miller.

Eso si la película tiene escenas innecesarias, otro defecto es que los segmentos no estén al mismo nivel; ya que ambas partes “The Long Bad Night” no están al nivel de las otras secuencias, así como creo que se pudo prescindir de “Just Another Saturday Night”; otro defecto que tiene la película, defecto el cual tiene la mayoría de películas con segunda parte, es que la trama por momentos se hace obvia y el factor sorpresa disminuye, empero esos detalles creo que la película es aceptable.

God Help The Girl (2014)

God Help the Girl, es una película británica dirigida y escrita por Stuart Murdoch, producido por Barry Mendel, protagonizado por Emily Browning, Olly Alexander, Hannah Murray y Pierre Boulanger, siendo un musical que se centra en jóvenes escoceses que quieren formar su banda de indie pop.

"High School Musical" para Hipster, creo que con esa frase puedo resumir la película opera prima de Stuart Murdoch (vocalista y compositor de la banda escocesa Belle & Sebastian) aclaro que no estoy diciendo que esta película sea mala, pero pudo hacer sido mejor, sin embargo no quiero no quiero hacer un linchamiento a Murdoch, ya que creo que tiene futuro en el sétimo arte, y sus próximas películas pueden ser mejores. En la parte musical no hay nada que criticarle, si conoces y eres amante la discografía de Belle & Sebastian, creo que no tendrás problemas con estas y sabrás de antemano que estilo tienen, el punto débil de la película es el trama, es forzado y por momentos absurdo, en donde por un lado se ve la inexperiencia del director y por otro su ganas de hacer las cosas bien, los diálogos me parecen banales, lleno de cliché de los hípster, así como lo personaje: la enferma mental, el nerd antisocial y la niña rica mimada sin amigos también son estereotipos de “los que forman una banda y ser famosos”; a pesar de que contó actores con experiencia el director no los supo aprovechar a su máximo y obvio eso creo yo ya no es culpa de ellos.

Repito, creo que Murdoch tiene futuro en el cine, pues ideas tiene, lo que necesita es tiempo, para poder plasmar mejor sus ideas, así como adquirir experiencia y mejorar. Si bien las expectativas fueron altas, no es para sepultar al director, pues entre los puntos positivos, yo rescato que supo captar la escena independiente de Escocia.

Interstellar - 2014

"We used to look up at the sky and wonder at our place in the stars, now we just look down and worry about our place in the dirt."

Interstellar es una película de los EE.UU. dirigida por Christopher Nolan, coescrita con su hermano Jonathan, producida por Christopher Nolan, Emma Thomas y Lynda Obst, protagonizado por Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Bill Irwin, Ellen Burstyn y Michael Caine, narra la historia de un grupo de astronautas que buscan un nuevo hogar para los humanos, así como las relaciones interpersonales entre los protagonistas.

Intestellar es una película que te deja perplejo hasta días después de haberla visto, ya que no es una típica película de espacial - ciencia ficción, sino que expone de una forma interesante varios conceptos y teorías científicas tales como: los agujeros de gusanos, la gravedad, la relatividad del tiempo, las dimensiones, viajes en el tiempo y la conquista del espacio exterior, todo eso mezclado con un toque de drama, acción y suspenso; sin duda este nuevo trabajo de Christopher Nolan vuelve a mostrar su capacidad de crear historias complejas pero con un fondo sencillo y cotidiano como la historia familiar y las relaciones humanas. Inspirada en la mejor película de ciencia ficción de la historia; 2001: A Space Odyssey, ya que hay guiños que Nolan le hace a Kubrick a lo largo de la película, como en la dirección fotográfica o el rigor científico mostrado.

Ambientando en un planeta tierra moribundo en un futuro apocalíptico, donde vivir prácticamente es una hazaña, un grupo de astronautas tiene la misión de ir al espacio para buscar un nuevo hogar para la raza humana (cabe mencionar que antes se enviaron otras misiones) empezando una odisea espacial en donde ellos no saben si van a volver o no a la Tierra; en el espacio el tiempo trascurre más lento comparado con la tierra (teoría de la relatividad), así que mientras en nuestros viajeros sólo han transcurridos algunos horas o algunos días, para sus familiares han pasado años además el planeta tierra que cada vez es más inhabitable.

Con actuaciones magníficas, un buen guion, con magníficos efectos espaciales, un gran trabajo en ambientación y fotografía, así como una historia que atrapa, estamos ante las 3 horas más intensas de este año.

Frank (2014)

Frank es una película del Reino Unido dirigida por Lenny Abrahamson, producida por David Barron, Ed Guiney, Stevie Lee y Andrew Lowe, escrita por Jon Ronson y Peter Straughan, protagonizada por Domhnall Gleeson, Michael Fassbender, Maggie Gyllenhaal, Carla Aznar, François Civil y Scoot McNairy; y es la historia de cómo un joven apasionado por la música, se une a una banda de rock y como es el día a día en esta nueva etapa de su vida.

Jon (Domhnall Gleeson) de forma fortuita se une como tecladista a una banda llamada ‘Soronprfbs’ liderados por Frank (Michael Fassbender) un excéntrico personaje que siempre usa una cabeza de cartón, sin embargo el único que cree en Jon es Frank, ya que los otros miembros de la banda Clara, que toca el theremin (Maggie Gyllenhaal), la baterista Nana (Carla Aznar) y el bajista francés Baraque (François Civil) se resisten a la presencia de Jon, no ocultando su incomodidad y rechazo hacia él; sin embargo todo cambia cuando Don el manager de la banda (Scoot McNairy) se suicida en plena grabación del disco, y Jon sugiere dar un nuevo giro a la banda llevando a una crisis interna, aumentando malestar que ya existía.

Frank es una historia donde nos muestra una banda de seres inadaptados, un grupo de hispters locos, uno más raro que el otro, en donde el único cuerdo aparentemente es Don el manager, y en donde Frank es más que su líder, es el genio incomprendido, con problemas mentales, una especie de gurú espiritual que guía (o trata de guiar) a esta colección de seres raros, este personaje fue bien desarrollado por Michael Fassbender que a pesar de que toda la película lleva la cabeza de cartón demuestra que es uno de los mejores actores de esta época; otro personaje que resalta es el de Jon interpretado por Domhnall Gleeson, aunque vuelve hacer del chico lerdo pero de buen corazón, que durante toda la película trata de encajar en este grupo de freaks.

Frank es una película sobre música, sin ser un musical, un película sobre las interacciones humanas, así como sobre los sueños y metas personales, sin duda una película entretenida, una de las mejores comedias dramáticas de este año.

El Elefante Desaparecido (2014)

"La verdad se esconde detrás de uno"

El Elefante desaparecido es una película peruana dirigida y escrita por Javier Fuentes-León, producida por Michel Ruben, Javier Fuentes-León, Andrés Calderón, Delia García y Miguel Valladares, está protagonizada por Salvador Del Solar, Lucho Cáceres, Angie Cepeda, Tatiana Astengo, Vanesa Saba, Andrés Parra, Carlos Carlín, Toño Vega y Magdyel Ugaz. Es un film neo-noir, policial de suspenso con elementos de lo real maravilloso.

A mi opinión estamos frente a la mejor película peruana de la historia (hasta el momento claro está) un historia redonda, con actuaciones buenas, y con un trabajo técnico A1; para empezar quiero resaltar el diseño del trama que me pareció novedoso para la industria cinematográfica de este país, está película muestra una clara influencia en los trabajos de Stanley Kubrick, David Lynch o David Fincher, un film misterioso, incompresible y enigmático, en donde la sensación de duda y perplejidad está insertada en la esencia del film, generando más de una sorpresa puesto que lo obvio está ausente de este film, además ese juego de fantasía y realidad termina por confundir de una forma placentera al espectador, que al final deja de ser un simple observador y se convierte de una u otra forma en un protagonista, ya debe seguir con este rompecabezas para poder entender (o intentar) el desarrollo de la película.

Una historia bien pensada, trabajada con profesionalismo, con personajes bien logrados, con un trabajo de fotografía impecable y con un sonido tenebroso que va de la mano con el espíritu enigmático de este film, demostrando la evolución de sus director Javier Fuentes-León, ya que desafió los estándares conservadores del cine peruano con “Contracorriente”, esta vez lo vuelve a desafiar pero de una forma más vanguardista, y a la espera que en el Perú se continúe con este tipos de trabajos.