Le Gamin au Vélo (2011)

Le Gamin au Vélo es un film dirigido por los hermanos belgas Jean-Pierre y Luc Dardenne, protagonizado por Thomas Doret como Cyril y Cécile de France as Samantha, fue estrenada en mayo del 2011 en el festival de Canes y es considerado como una de las mejores películas de ese año.

La historia es una ‘extraña’ relación entre un niño y una mujer mayor, por un lado está Cyril (Thomas Doret) un niño de once años que se niega a aceptar que su padre ya no lo quiere, mejor dicho que lo ha abandonado; por el otro lado tenemos a Samantha (Cécile de France) una peluquera, que lo conoce de casualidad, y de la nada se convierte en su apoderada, empezando una especie de relación madre-hijo, aunque mejor creo que sería hermana mayor-hermano menor, ya que en ella Cyril ve la imagen en alguien en que puede confiar, obvio no es fácil esa confianza pues a pesar de todo Cyril sabe que ella no es su familiar y no tiene autoridad sobre, y como típica reacción de un niño de su edad, sigue el camino de la rebeldía, hasta el punto de unirse con el dealer del barrio, que lo convierte en su pupilo y lo “obliga” a asaltar a un señor y su hijo; pero la bondad de Samantha (que hasta había dejado a su novio por cuidar a Cyril) puedo salvarlo de un castigo mayor (al final de la película Cyril recibe su merecido que este lo acepta pues en el fondo sabe que tiene la culpa).

En si esta película es un cuento de hadas, en donde Samantha es una especie de hada madrina que ayuda a un niño solo en problemas, a resolver sus traumas, como la falta de madre, el rechazo su padre, su soledad, así como sus ilusiones y sus deseos superación, y sus ansias de ser libre, que a mi gusto representa la bicicleta, un medio por el cual Cyril es olvida sus problemas, es libre, es él, donde puede moverse a sus anchas, en donde puede ser feliz .

The Dark Knight Rises (2012)

"A hero can be anyone, even a man doing something as simple and reassuring as putting a coat around a young boy's shoulders to let him know the world hasn't ended."

The Dark Knight Rise, es la tercera película basada en Batman, personaje de historietas de DC Comic, es del año 2012 y esta dirigida por Christopher Nolan, y protagonizada por Christian Bale (Bruce Wayne/Batman), Tom Hardy (Bane), Anne Hathaway (Selina Kyle/Catwoman), Gary Oldman (Comisionario Gordon), Morgan Freeman (Lucius Fox), Marion Cotillard (Miranda Tate/Talia al Ghul), Joseph Gordon-Levitt (John Blake) y Michael Caine (Alfred Pennyworth).

Luego de la exitosa The Dark Knight del 2008, Nolan regresa con una nueva película basada en el famoso personaje de comics, la película es buena, pero (generalmente en las películas de comics hay peros, es algo inevitable) se toman algunas licencias con respecto a la historia original (a algunos les puede gustar a otros no, eso ya depende de cada uno), empecemos la relación con Catwoman con Batman ha tenido varias etapas, comenzando como enemigos hasta llegar ha ser “amantes”, mientras que en la película a la justa percibí la rivalidad natural entre ambos personajes, se saltearon varias etapas, que hace que esa rica historia entre ambos personajes se pierda; hasta donde se Bane y Talia al Ghul no tuvieron un romance, es cierto que tuvo una relación de socios (más no de aprendiz-alumno renegado como en esta película) con Ra's al Ghul (padre de Talia, y villano en la primera película de esta serie Batman Begins del 2005); que Alfred Pennyworth abandone a Bruce cuando este queda en la quiebra, no me pareció, pues creo que el es el personaje más leal a Batman además de ser la voz de la conciencia de este anti héroe, John Blake (personaje creado para este película) como un futuro Robin, de mal gusto, a mi opinión, y por último la película dura 3 horas y tiene partes de relleno que me resultaron aburridas y por momentos me pareció una película que trata (si trata) de revindicar al cuerpo policiaco de los Estados Unidos.

No me gustó la 'batimoto', pero si Catwoman

A pesar de esos peros, la película no me pareció mala, no estará al nivel de Batman Returns (1992) de Tim Burton que a mi gusto es la mejor película de Batman, ni de The Dark Knight (2008) mismo director que a mi gusto es la mejor de esta saga, este nuevo film no decepciona, y al parecer va a ver una cuarta entrega.

The Amazing Spiderman (2012)

"Do you have any idea what you really are?"

The Amazing Spiderman, es una película de los Estados Unidos, del año 2012, dirigida por Marc Webb, y protagonizada por Andrew Garfield (como Peter Parker/Spiderman) Emma Stone (como Gwen Stacy) y Rhys Ifans (Dr. Curt Connors / The Lizard) esta basada en los comics del mismo nombre de la compañía Marvel Comics y dicho personaje fue creado por Stan Lee.

La historia es un “renacer” pues anteriormente ya se había filmado una trilogía, en a las que mi opinión las dos primeras fueron buenas, pero la tercera fue un bodrio, bueno eso es otra historia; este renacer esta basada en los primeros capítulos del comic (como por ejemplo que Gwen es el primer amor de Peter, más no Mary Jane), pero con algunos cambios con respecto a la historia original: la muerte del tío Ben, la historia del Dr. Connors y la de los padres de Peter; a pesar de que a muchos fans acérrimos del comic no le agradan las ‘libertades’ que se toman los directores, a mi punto de vista el resultado final fue de mi agrado, vi una película entretenida, las libertades no me parecieron groseras (como por ejemplo en Spiderman 3) y al final me fui satisfecho del cine.

La Tumba de las Luciernagas (1988)

"Ella nunca se levantará otra vez"

La Tumba de las Luciernagas (火垂るの墓), es una película animada japonesa dirigida por Isao Takahata, data del año 1988, y esta ambientada en Japón de la Segunda Guerra Mundial; además es considerada como la mejor película animada de la historia.

La historia empieza en la ciudad de Kobe cuando Seita (14 años) y su hermana Setsuko (5 años) junto a su madre (su padre es miembro de la armada japonesa), huye a un refugio anti bombas en pleno bombardeo de la aviación estadounidense, en uno de esos “incidentes” ellos quedan huérfanos, y no les queda otra más que buscar a unos familiares, pero allí no son bien recibidos y poco a poco se sienten como los recogidos, y por tal motivo al final deciden vivir solos.

En épocas de guerra donde la comida escasea, y el peligro esta latente minuto a minuto, esta pareja de hermanos de las ingenian para poder sobrevivir, en una nación herida por la guerra, en donde los habitantes deben racionar los pocos recursos que les queda, y a eso le agregamos que el material médico no es el suficiente para cubrir con los requerimientos mínimos de una población necesitada de recursos básicos, uno se pregunta como hacen estos niños huérfanos para sobrevivir, ya que además son victimas de discriminación por parte de los suyos. Al final a pesar de que el alma puede ser de acero, nuestro cuerpo es solo carne, y las condiciones infrahumanas en las que viven, estos hermanos les pasa factura.

Una historia triste y desgarradora, pero al mismo tiempo vemos como la lealtad familiar puede ayudarnos a sobre llevar los problemas más difíciles, Seita nunca abandona a Setsuko, siempre la protege, se preocupa por ella, es su prioridad y su motor, ya que es lo único que tiene.

Persepolis (2007)

"Merde! La vie n'est pas absurde! Certaines personnes donnent leur vie pour la liberté. Vous pensez que mon oncle est mort pour le plaisir? Prick égoïste."

Persepolis es una película animada francesa del año 2007, basada en la novela gráfica homónima, tanto el guión la película como la novela gráfica fue escrita por la artista franco-iraní Marjane Satrapi y es de carácter autobiográfica, la dirección estuvo a cargo de Vincent Paronnaud y de la misma Marjane.

La película empieza cuando Marjane sale de su natal Irán para establecerse de forma definitiva en Francia; luego empieza un feedback que nos traslada al año 1978 en plena Revolución iraní que derrocó al Sah Muhammad Reza Pahlavi y transformó a Irán en un “república” al inicio se ve como los familiares de Marjane estaban de acuerdo con la revolución (ellos desciende de la dinastía Kayar que fueron derrocados por el padre del Sah Muhammad) además que son de una clase social privilegiada y Marjane estudia en un liceo francés de Teherán; luego de un breve periodo en donde todo era felicidad, las cosas cambiaron pues los que tomaron el poder instalaron una República Islámica, en donde el fanatismo religioso regía la vida de los iraníes, empeorando las cosas Irak decide iniciar una guerra que duraría 8 años.

Marjane va creciendo en ese cambio, vemos de cómo ir a una escuela mixta, ahora asiste aun de solo mujeres, y las leyes se vuelven cada vez más rígidas, y ella motivo de su formación, se revela contra eso, todo comienza de algo simple como escuchar a bandas como Iron Maiden o usar zapatillas Nike, hasta retar a su profesora, por tal motivo sus padres deciden mandarla a Austria, en ese país en el que esta sola, el choque cultural le afecta, al principio le cuesta hacer amigos, pero poco a poco va rompiendo sus miedos, pero también descubre la vida por si sola, como el primer amor, las drogas, la homosexualidad (ese detalle se ve más en el libro), hasta la discriminación por ser Iraní.

Luego de varios problemas (vivir en la calle) regresa a Teheram, de nuevo con sus familia, con su gente; ve las cosas cambiadas, por un lado la estrecha vigilancia por parte del sistema islámico por otra las consecuencias de un pueblo herido a causa de la guerra con Irak, a pesar de eso decide rehacer su vida, estudiando arte en la Universidad y hasta contrajo matrimonio (pero este duró poco), sin embargo el choque cultural la vuelve a afectar de vivir en una sociedad de libertad a una en donde te podían detener por cualquier excusa, por tal motivo luego de divorciarse decide regresar a Europa, esta vez Francia es su destino final.

La historia trata de la libertad principalmente, de cómo tener que equilibrarla, ni la extrema libertad (representada en su estancia en Austria), como la privación de esta (representada en su estancia en Irán) son beneficiosas, así como da un mensaje de tolerancia cultural pues ella ve como los iraníes al igual que los pueblos árabes son vistos como unos maniáticos de la guerra en occidente, o los iraníes ven a los occidentales como consumistas, plásticos y sin corazón. Una película que vale la pena ver, eso sí antes les recomiendo leer el libro.

Dead Poets Society (1989)

"We don't read and write poetry because it's cute. We read and write poetry because we are members of the human race. And the human race is filled with passion. And medicine, law, business, engineering, these are noble pursuits and necessary to sustain life. But poetry, beauty, romance, love, these are what we stay alive for. To quote from Whitman, "O me! O life!... of the questions of these recurring; of the endless trains of the faithless... of cities filled with the foolish; what good amid these, O me, O life?" Answer. That you are here - that life exists, and identity; that the powerful play goes on and you may contribute a verse. That the powerful play *goes on* and you may contribute a verse. What will your verse be?" 

Dead Poest Society, es una película de los Estados Unidos dirigida por el australiano Peter Weir, donde cuenta la interacción de John Keating (Robin Williams) un profesor de literatura inglesa, con cuatro de sus estudiantes; todo esto sucede en la prestigiosa secundaria de Welton (aparentemente situado en la región New England).

Keating, como ya dije es un profesor de literatura inglesa, que además fue ex alumno de dicha escuela, pero tiene un modo de enseñar nada ortodoxo, ya que insta a su alumnos a pensar libremente, a no tener miedos ni complejos, todo esto a través de la poesía, y cita autores renombrados tales como Shakespeare, Walt Whitman, Lord Byron, Oscar Wilde, etc; por otra parte están sus alumnos, en donde destacan cuatro: Todd Anderson (Ethan Hawke) un chico tímido que vive bajo la sombra de su hermano; Knox Overstreet (Josh Charles) que al final se le declara a una chica sin impórtale nada, Charlie Dalton (Gale Hansen) que dé a pocos va aflorando su personalidad rebelde y sarcástica, y Neil Perry (Robert Sean Leonard) que desafía a su familia pues quiere ser actor y por una noche lo logra. 

Estos alumnos impresionados por las personalidad de su profesor, al investigarlo se dan con la sorpresa que su profesor tuvo un club donde se reunían con su compañeros, para leer poesía, recitar sus propios escritos, a pensar libremente sin las presiones tanto de los familiares como de las autoridades del colegio, y sobre todo a poner en práctica la filosofía del Carpe Diem (“aprovecha el momento, no lo malgastes”) fue en ese espacio en donde los alumnos, van adquiriendo personalidades que tanto sus padres como maestros repudian. Este club se llamaba "La sociedad de los poetas muertos", y estos alumnos deciden re crear este club, para hacer exactamente lo mismo.

La película va más allá de la relación fiel ente maestro-alumno, o una simple forma de expresar el “cree en ti y todo te saldrá bien”, en el film vemos como los alumnos van forjando una personalidad, todo esto mediante la literatura (vamos estoy seguro que más de uno pensará que es un curso inútil que se imparte en los colegios), como van superando sus miedos, y como están dispuestos a comerse el mundo, sin importar las consecuencias, pues al tener una meta establecida, nadie ni anda puede evitar que uno llegue a ella.

12 Monkeys (1995)

"Telephone call? Telephone call? That's communication with the outside world. Doctor's *discretion*. Nuh-uh. Look, hey - all of these nuts could just make phone calls, they could spread insanity, oozing through telephone cables, oozing into the ears of all these poor sane people, infecting them. Wackos everywhere, plague of madness."

Esta es la tercera vez que intento escribir sobre 12 Monkeys (Estados Unidos, 1995) dirigida por Terry Gilliam, y cada vez se me hace más difícil, me es jodido resumir el argumento, pues creo que me tomaría mucho tiempo en hacerlo por la complejidad de la película, a demás hay cientos de blogs donde se puede leerlo en varios idiomas y mi intención no es repetir nada ya escrito.

Ya todos saben que esta protagonizado por Bruce Willis (James Cole), Brad Pitt (Jeffrey Goines) y Madeleine Stowe (Dra. Kathryn Railly), que es un film de ciencia ficción, que Cole viaja al pasado (primero 1990 y luego a 1996) para intentar obtener información sobre un virus que ha obligado a la humanidad a recluirse en el sub suelo, pero la obra más allá de los viajes de tiempo, ya que aborda mucho elementos psicológicos (o quizás psiquiátricos) y existenciales, sobre la memoria mejor dicho la falsa memoria, las coincidencias nada casuales, los ideales (la libertada en el caso de Cole, el derecho de los animales en el caso de Goines), la decadencia de la humanidad, que a pesar de estar en crisis sigue explotando a lo más débiles en pos de sus beneficios, ya que Cole a lo largo del film es un solo conejillos de indias, de los científicos de su era, de los psiquiatras den los 90's, ya que nunca fue libre, o bien esta casi siempre encerrado y siempre es preso de su memoria, cuando observa de su propia muerte.

En fin me hez difícil hablar de una película tan compleja como esta y la que se ha hablado mucho, creo que no me queda mucho que escribir, y si no la han visto primero les recomiendo ver La Jetée de Chris Marker que es el cortometraje el cual influyó este film, y lo segundo es que la disfruten al máximo.